Skip to content
Все записи в категории 'История музыки'

Е.Клочкова
Алемдар Караманов. Симфонические циклы «Совершася» и «Бысть» (к проблеме влияния религиозного источника на симфоническое мышление композитора)

Открытие музыки Алемдара Караманова еще раз подтверждает, что мы живем в стране с «непредсказуемым прошлым». Творчество Караманова, «приговоренное» к забвению на долгие годы, в последнее время вызывает растущий заслуженный интерес. Об этом свидетельствуют имена известных музыкантов, включающих сегодня сочинения А. Караманова в свои концертные программы: Евгений Бушков, Александр Титов, Теодор Курентзис, Юрий Кочнев и другие. А также множество статей, посвященных его искусству и, главным образом, его уникальной судьбе, – судьбе «добровольного отшельника», в начале карьеры порвавшего все связи со столицей, профессиональным Союзом композиторов, и уехавшим в родной Симферополь.

Е.Наумова
Сакральный аспект оперной драматургии «Парсифаля» Р.Вагнера

Несмотря на более чем вековое изучение последней мистической драмы Вагнера, тайна символа Грааля, воплощенная в «Парсифале», по-прежнему волнует живую исследовательскую мысль. С каждым новым проникновением в сокровенную область мифа подтверждается острая необходимость найти такие методы анализа текста, которые бы позволили шагнуть за изложенное в тексте и приблизиться собственно к мифу о Христе.

Н.Пилипенко
«Прекрасная мельничиха» В.Мюллера – Ф.Шуберта: картина мира в музыкально-поэтических мотивах

Вокальный цикл Франца Шуберта «Прекрасная мельничиха», созданный на слова немецкого поэта-романтика Вильгельма Мюллера, можно без преувеличения назвать хрестоматийно известным сочинением. Но, как всякий истинный шедевр, он несет в себе вечную свежесть, источник которой – в принципиальной неисчерпаемости содержания. В привычных, на первый взгляд, образах всегда находится новая грань, новая возможность интерпретации. Настоящая статья посвящена выявлению тех новых смысловых пластов, которые скрываются за внешней простотой и безыскусностью музыкально-поэтических мотивов «Прекрасной мельничихи».

Е.Ферапонтова
Яннис Ксенакис – Pour la paix

«Pour la paix» – «За мир», так назвал Ксенакис одно из хоровых сочинений, выразив тем самым свою нравственную позицию. Война, оставив страшный след на его лице, безжалостно перекроила всю его судьбу, как и судьбы миллионов. Ксенакису было восемнадцать лет, когда в Греции началась агрессия фашистского итальянского правительства. Грань между честью и бесчестием, добром и злом, жизнью и смертью обнажилась до предела. Ксенакис, как и многие его сверстники, оказался перед выбором. И он выбрал Сопротивление.

Т.Сергеева
Из истории андалусской музыкальной классики

Арабо-андалусская музыкальная классика – это элитарная музыка, сформировавшаяся в придворной среде исламской Испании (ал-Андалус) в IX – XV веках и известная в настоящее время как многочастные вокально-инструментальные циклы нубы. Она родилась на Пиренейском полуострове в результате сложного синтеза арабских, иберийских, берберских и еврейских традиций.

Е.Пермякова
Композиционно-драматургические особенности хоровых сцен оперы Ж.Бизе «Кармен»

Премьера оперы Жоржа Бизе «Кармен» (либр. А.Мельяка и Л.Галеви), состоявшаяся 3 марта 1875 года на сцене Опера-Комик, окутана множеством легенд, в которых достоверные факты соседствуют с вымыслом.
Подавляющее большинство парижских критиков дали отрицательную оценку опере. Такая позиция, прежде всего, была обусловлена показом неординарных героев, чьи чувства выходили за рамки общепринятой морали. Шокировали и новые персонажи, вызвавшие шквал возмущения.

Л.Купец
Музыка Дебюсси и новая научная картина мира

Клода Дебюсси принято называть основоположником музыкального искусства XX века. В физике это почетное место, несомненно, принадлежит его младшему современнику Нильсу Бору (1885-1962), ровеснику И.Стравинского (1882-1971). «Общим» же временным отрезком для Дебюсси и Бора стало одно десятилетие – с 1907 по 1917/8 год: последнее в творческой биографии композитора и первое в научной карьере ученого.

Ю.Векслер
Научная рецепция Альбана Берга на Западе: парадигмы, тенденции, методы

Научная рецепция Берга испытала влияние как объективных, так и субъективных факторов. Поначалу, еще при жизни композитора, эстетико-теоретическое осмысление творчества Берга оставалось привилегией ближайших друзей и учеников. Борьба с идеологическими противниками, коими виделись представители расцветшего в 20-е гг. неоклассицизма, была столь бескомпромиссна, что возникало естественное желание оградить школу Шёнберга от сомнительных неаутентичных интерпретаций.

А.Усов
Музыка «не второго плана» (о сочинениях А.Кусякова для балалайки)

Имя Анатолия Ивановича Кусякова уже давно хорошо известно в среде музыкантов-исполнителей на народных инструментах. Посвятив большую часть своего творчества народным инструментам, он не только внес значительный вклад в обогащение академического репертуара, но и определил его дальнейшее развитие. «Именно народные инструменты позволили мне в полной мере ощутить свою востребованность», – говорил А.Кусяков в одном из интервью. Это направление творчества стало приоритетным для композитора, с 1988 года он пишет в основном для балалайки и баяна.

В.Нилова
«Финский» Петербург А.К.Глазунова

Финско-карельские сочинения Глазунова до сих пор находятся на периферии исследовательского интереса, и они, как правило, не принимаются во внимание при определении исторической роли Глазунова как завершителя определенного музыкально-исторического этапа русской музыки.
Известно, что в первом из «Финских эскизов» («Из «Калевалы») Глазунов использовал записанный им в Нейшлоте (совр. Савонлинна) напев. Шведская крепость Нейшлот (Олавинлинна) располагалась на линии границы Ореховецкого мирного договора (1323). Это была первая официальная граница между Россией и Швецией, между Западом и Востоком, православием и католицизмом, между Саво и Карелией.